大家好，我是光感-虫二，这次继续分享一些关于美食摄影的小Tips，想看之前文章的朋友请点击下方链接：
1.美食摄影中最重要的设备不是相机，而是三脚架
就我自己的拍摄习惯而言。在拿到一个题材后，我会尽可能的先在脑中想象出一个大致的画面，随后找到合适的拍摄地点（例如是否需要靠窗，是否需要用到不同的墙面或场景作为背景），架起三脚架并设置好机位，再一点点的复原出之前脑中的画面。
在这个过程中，三脚架能有效的帮我框选出画面的范围。想象一下，如果我们是在白纸上作画，而这张白纸始终飘来荡去却不愿意安静的躺在桌面上，那么你的每一笔将无从下手。你可能会因为画面取景的改变而无数次的重新构图，也可能会在手持相机拍摄时偶然间拍到了一张看上去还不错、但某些角落还需微调的图，可是当微调后却再也回不到刚才那个“偶然”的角度。
这所有的问题都有一个最简单的解决方案：投资一个值得信赖的三脚架（放心，这里不打广告）。不要问我什么牌子的脚架值得购买，只需记住一点：买你经济能力范围内最好的，预算不低于你所拥有的相机价格的1/10。
补充一点：你选择的三脚架如果带有中轴横置功能，会让俯拍变得很轻松。
2.妥善管理画面中的线条
在接触摄影之前，我有过将近八年的美术学习经历。虽然后来又陆陆续续做了其他与艺术毫无关联的行业，尽管在开始从事摄影时之前的美术功底基本彻底遗忘，但万幸的是我还记得一个最重要的原理：一切物体都是由点、线、面组成。这个原理放在摄影中一样适用。
美食摄影以及静物摄影有一个先天的优势——我们可以有非常充分的时间构思或者在拍摄过程中随时调整构图，被摄主体并不会因为“情绪”而像人物模特一样“消极怠工”（有些需要保持新鲜度的食物除外，他们往往需要你更早的确定好一切画面元素）。
试着忘掉碗里究竟是红烧排骨还是美式热狗，把画面中的造型在脑海里替换成线条与线条的组合。盘子的边缘是线，背景板的纹理是线，竖着的瓶子边缘是线，甚至包括窗边照射进房间的光也是线。
这给了我们很多的空间去思考，究竟是用方形（直线）还是圆形（弧线）的容器来承托主体呢？桌面的木纹是横向还是竖向比较好？画面的某个局部有点空白，填补一些什么样的线条呢？
当我们把造型各异的道具，分别归类为线条，再去思考构图以及画面填充，这时就会发现复杂的问题变得非常简单。
3.始终关注美好的影像
每天坚持浏览一些影像网站或者专业图库，试着搜索你感兴趣的图片分类，时刻保持对高品质影像的敏感和追求，能使我们的创造力得到更新和拓展，并且激发我们通过自己的视角来进行创作。
多看图以及多看好图，并不意味着要模仿出一比一的画面，更重要的是揣摩作者拍摄时的思路。我的目标是让自己潜意识里充斥着美好的画面，这样当我真正开始拍摄时，就知道什么样的光线、构图、道具选择会让我更快进入状态。
同时，多看图也是保持自己对色彩敏感度的一个好方法。枯燥的色彩构成书本可能会让你昏昏欲睡，多看大片儿则绝对会让你精神振奋。
4.试着重新理解景深
在学习摄影之初，我也犯过一个常见的错误：无脑开大光圈。甚至当时还一度以为单反相比手机的优势就在于夸张的虚化效果。而在当下这个全民摄影的时代，暂不说“前后两千万”的普及和iPhone浅景深的人像拍摄模式，过度的虚化会导致画面不通透、显脏，最致命的是当合焦范围太窄，某些时候就连主体物也变得不够清晰。
适度的景深一定会是评判一张照片是否优秀的重要准则之一。就像“反光板不是要杀死阴影”一样，景深的目的也不是把主体身后的区域赶尽杀绝，而是通过适度调整，以达到“弱化和强调的对比关系”。经常在图库评论区看到有朋友找作者要某张照片的拍摄参数，我认为只要我们在拍摄时找到合适的“明暗”对比、“强弱”对比关系，别人的参数其实并没有太多实际参考意义。
5.打开实时取景
我们要拍的主题，往往是静态的，她只是安安静静的坐在那里，等待着你帮她披上最美的光线。我的习惯是拍摄自然光线的场景时，会把相机的实时取景功能打开，同样我也建议你这样做。这块小小的LCD屏幕就是你的画板，把所有的技巧都描绘上去吧！只有直观的看到光线的变化，改变道具摆放位置对于画面的影响，才能更快的做出判断和取舍。
Tips：不同品牌和型号的相机，LCD屏幕显示效果会有明暗或饱和度的差异。如果你还不熟悉自己LCD的显示属性，可以先直出一些JPG图片用作对比。
6.单灯起步
大多数时候，我更倾向于用自然光拍摄。但当光线不足时，往往需要我们在室内设置人造光线，它可以是闪光灯、影室灯、甚至台灯或LED常亮光源。不论选择了什么性质或质地的人造光，我的建议是先由一盏灯开始练习。
自然界只有一个太阳，所以只使用一个主光源是符合自然规律的。这一盏灯为我们的拍摄奠定了氛围：如果光位很低，可能感觉类似于清晨或傍晚；更高的光位可能会表达出一天中其他时间段的场景效果。
我们需要通过这一盏主光源，来熟悉光的方向、强弱、质地、冷暖。当设置好主光源，可以用一些反光材料来做补充光源或者反光。比较常用的是白色泡沫板（每次网购都会有一堆）、白色A4纸、甚至锡纸和镜子。
7.找到你的兴趣
我建议每位读到这里的你，都做一下布鲁斯·巴恩博在《摄影的艺术》中提到的那个小测试：请拿出一张纸、一支笔，或者打开电脑列出三个你喜欢的摄影师，用自己的语言描述你喜欢这些摄影师的哪些方面。你会发现你喜欢他们的作品，这意味着你也喜欢他们的主题、色彩、反差、影调以及场景。
所以，这些摄影师是否给了你灵感呢？
最后，借用一句台词：
若心中无爱，怎会懂珍惜二字？
今何在--《悟空传》
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